Cara Seting Sound System Untuk Menyanyi Nasyid

Dalam urutan belajar bernasyid terutama dalam hal performance salah satu hal yang juga tidak bisa diabaikan oleh para munsyid adalah bagaimana menguasai perangkat sound yang tersedia. Seringkali hal ini diabaikan oleh para munsyid karena terlalu mengandalkan jasa teknisi sewa sound system sehingga ketika mereka menampilkan hasil karya nasyidnya jadi terdengar kurang maksimal.

Berikut beberapa kiat dan cara agar tim nasyid bisa tampil PeDe dengan penguasaan sound yang baik berdasarkan pengalaman SNADA:

1. KENALI JENIS SOUND SYSTEM.

Ada banyak jenis sound pendukung performance bagi tim nasyid: Rolland, Metz, Yamaha sound, dan masih banyak jenis sound pendukung lainnya. Kita tidak perlu repot-repot kalau memang kita memiliki sound engineer sendiri karena dialah yang akan bertanggung jawab untuk mengatur frekuensi suara masing-masing personal munsyid ketika tampil sehingga bisa memunculkan suara yang maksimal.

~ High

~ Middle

~ Low

Tambahan lainnya yang juga penting adalah Gain: untuk membesarkan/melebarkan suara dari masing-masing channel suara yang ada di sound system.

2. URUTLAH CHECK SOUND

Dalam melakukan check sound maka semua suara secara umum dilakukan stemming (penyetelan suara), yang biasanya dimulai dari suara Bass. Kemudian dilanjutkan dengan Lead Vocal (baik lead 1, 2 atau 3 tergantung jumlah lead) dan terakhir pengiring

3. PERLENGKAPAN LAIN YANG HARUS DIPERHATIKAN

Dua urutan diatas termasuk hal standar yang harus mendapatkan perhatian yang baik agar bisa tampil secara maksimal. Lakukan check sound di monitor speaker lebih dulu agar suara yang dihasilkan bisa langsung didengar dengan baik, karena monitor berperan sangat besar untuk menentukan baik atau tidak suara yang dihasilkan. angan lupa melihat kapasitas dari power, mixer, speaker dan monitor speaker.

Selamat bernasyid

  Sumber

Membuat Suatu Acara Musik

Tujuan event ini untuk apa? Iya, sih. Kebanyakan memang untuk mendatangkan pemasukan untuk si penyelenggara (nggak tau kalo event amal, lho ya).Tapi masa mau nulis itu di proposal? Apalagi kalo mau minta bantuan sponsor.Bikin tujuan yang sifatnya positif bagi masyarakat, misalnya, "Untuk memajukan kreativitas musisi kota A", atau "Untuk memuaskan dahaga masyarakat kota A akan hiburan", atau lainnya.

Pastikan sudah ada deal dengan artis bersanganetan (dan ini perlu modal awal), juga dengan venue. Sponsor enggan untuk men-support event yang konsep dan artisnya masih tentatif. Inilah pentingnya penentuan artis yang tepat, sehingga bisa meyakinkan sponsor, bahwa event ini memang layak dan menguntungkan buat brand exposure si sponsor tersebut. Artis yang dimaksud nggak harus kelas nasional. Bisa juga artis lokal yang punya basis massa yang baik. Asal bukan artis yang over exposed atau udah keseringan tampil.

Proposal ke sponsor harus mencanep:

1. Latar belakang & tujuan

2. Detail acara (nama event, tanggal, tempat, artis, rundown)

3. Biasanya budget terdiri dari fee & akomodasi artis, sewa alat musik, ijin keamanan, pawang hujan, pawang ular (ups!), fee design (penting!), dan biaya produksi material publikasi tetap harus dicantumin (spanduk, baliho, cetak tiket, iklan radio, majalah, dll), walau toh nantinya publikasi ditanggung sponsor. Terakhir, cantumin management fee. Cantumkan juga berapa yang diminta dari sponsor. Jarang ada sponsor yang mau nanggung 100% biaya, kecuali kalo inisiatif event dari mereka sendiri.

4. Susunan kepanitiaan (nggak terlalu penting bagi sponsor. Nggak dicantumin juga nggak papa, kayaknya). Banyak EO yang berbobot yang hanya terdiri dari 1 atau 2 orang saja.Pilih sponsor yang segmen market-nya sesuai dengan konsep event kita. Jangan ngajukan proposal ke Hemaviton kalo mau ngadain konser indie.

Intinya:

Sponsor harus bisa mendongkrak image event kita.

Event kita harus bisa mendongkrak image sponsor.

Semoga berhasil…

Sumber

Perancangan Gitar Akustik dengan Memadukan Unsur Fisik dan Virtual

Tulisan ini memaparkan tentang cara baru dalam merancang sebuah gitar akustik, menggunakan sebuah lingkungan virtual. Desain suara yang inovatif dapat dihasilkan dari hubungan antara user dengan instrumennya.. Tulisan ini akan membahas dua pekerjaan, yang disebut reAkustik eGuitar, sebuah konsep instrumen musik yang difabrikasi secara digital untuk merancang suara akustik, dan sebuah Resonator Fisik untuk sebuah gitar virtual, sebuah visi dimana gitar tersebut mampu menghasilkan nada unik dari sebuah instrument yang terbuat dari kayu.

Perancangan sebuah gitar custom dipengaruhi konteks kulturalnya. Selama ribuan tahun sebelum gitar diciptakan: dimulai dengan instrument kuno yang terbuat dari chamber (kotak penghasil suara) alami (cangkang kura-kura), sampai pada chamber kayu buatan tangan hingga gitar yang dikuatkan secara elektrik. Di abad 20 terjadi perkembangan besar pada gitar yang mulai menggunakan elektrisitas untuk memperkuat suara pada chamber, ditemukan pada pertengahan abad dan merupakan bagian dari revolusi musik Rock and Roll dan distorsi suaranya.

Kini pembuatan gitar telah terpengaruh oleh teknologi elektrik. Sehingga diharapkan perkembangan teknologi digital berperan besar dalam evolusi gitar. Ketika perancangan suara secara konvensional sudah dilakukan menggunakan perangkat lunak digital, instrumen digital yang ekspresif sudah mulai muncul. Sebagai contoh adalah gitar Line 6 Variax, mempunyai beberapa variasi suara dari akustik klasik dan elektrik hingga sitar dan banjo. Pengguna hanya tinggal menghubungkannya ke computer dan memainkan nada yang telah dipilih. Contoh lain adalah VG Stratocaster, sebuah gitar hybrid dan elektrik.

Desain 3 dimensi, suara, maupun perangkat lunak music digital sekarang sudah menjadi lebih umum dan mudah digunakan. Kombinasi ketiganya akan menghasilkan kemungkinan dalam perancangan, simulasi dan mencetak obyek sesuai dengan karakter akustik yang dikehendaki. Kami percaya bahwa masa depan gitar terletak pada hubungan antara perancangan suara digital dengan pengalaman akustik yang dirasakan. Pemrosesan secara digital dapat menciptakan pilihan baru dalam perancangan suara, dimana bagian akustik dari instrumen akan memberikan kemudahan berekspresi dan keunikan nada.

Sumber

Yuks Mengenal Struktrur Pada Gitar

Gitar merupakan instrumen musik yang paling banyak digemari dan dimainkan oleh sebagian besar masyarakat dunia, hampir semua usia mengenal gitar, tidak ter"patok" pria, wanita, tua, muda, kaya, miskin, gaul atau kuper semuanya mengenal tentang gitar.

Baik langsung saja kita kupas tuntas mengenai instrumen musik yang populer ini. Gitar elektrik terdiri dari beberapa bagian, diantaranya:

• Body Gitar
• Neck (leher atau stang)
• Headstok(kepala gitar)
• Diagram elektronik (pick-up)

BODY GITAR

Body gitar atau badan gitar merupakan bagian yang paling lebar dan paling luas pada gitar (secara umum), di body gitar inilah "tertanam" komponen-komponen elektronik yang mengakibatkan gitar dapat bersuara "lantang". Contoh kayu yang biasa dipakai dalam pembuatan body gitar:

• Mahogany

Kayu jenis ini memiliki bobot yang lumayan berat namun ideal digunakan sebagai bahan dasar pembuatan body gitar karena dari kayu jenis ini sustain suara gitar lebih baik, attack yang mantap dan suara gitar lebih tajam.

• Basswood

Kayu jenis ini bisa menghasilkan suara gitar yang warm, memiliki bobot yang lebih ringan dari kayu mahogany namun kekurangan dari kayu jenis ini adalah kepadatan kayu bisa dibilang kurang

• Ash
  

Kayu Ash memiliki kesamaan dalam bobot dengan kayu basswood. sound yang dihasilkan cukup bright namun lebih menonjol pada frekuensi low,

• Poplar

Dari segi sound, kayu jenis ini memiliki karakter yang sama dengan kayu basswood. Keistimewaan dari kayu jenis ini adalah corak kayu yang lebih terang sehingga memiliki sisi esensial tersendiri.

• Maple

Kayu jenis ini memiliki countour yang lembut dan indah. Sound yang dihasilkan cukup bright dengan attack yang bervariasi. kayu jenis ini banyak digunakan karena coraknya yang indah, sehingga kadang gitar dari kayu jenis ini hanya difinishing natural tanpa cat.
NECK

Yang satu ini biasanya kita Stang ini juga dibuat menggunakan jenis kayu tertentu yang memiliki karakteristik tertentu pula, namun yang paling sering digunakan adalah kayu jenis maple, karena cenderung kuat dan bobot yang ringan, pada neck ini didalamnya tertanam besi baja yang dinamakan trushroad. Besi baja inilah yang mengatur tingkat kelengkungan dari neck gitar. Pada bagian permukaan neck ini biasanya dilapisi lagi dengan kayu lain, biasanya rosewood atau maple untuk ditanami besi freet, nah fret inilah yang memisahkan jarak antar nada, dan perlu ketelitian tinggi untuk mengatur jarak antar fret tersebut agar nada yang diciptakan harmonis. Pada umumnya ukuran dan bentuk neck tiap gitar sama, hanya pewarnaan dan finishingnya mungkan yang agak berbeda. Dan yang membedakan tiap neck pada gitar adalah tingkat kelengkuangan necknya, apakah flat, cembung atau malah cekung, namun yang lumrah digunakan adalah yang flat.

HEADSTOCK
Nah headstock atau kepala gitar ini biasanya dipakai oleh para produsen gitar untuk memberikan ciri pada gitar produksinya. tetapi disamping itu juga headstok ini katanya (beberapa gitaris handal sekelas paul gilbert) mengatakan bahwa konstruksi, kemiringan dan peletakan dryer memberikan pengaruh terhadap panjang sustainnya, oleh karena itu terkadang banyak gitaris yang headstok gitarnya dibuat terbalik dengan asumsi semakin panjang senar maka semakin bagus sustainnya



DIAGRAM ELEKTRONIK PADA GITAR
Bagi yang beli gitar langsung pakai, mungkin gak perlu repot-repot ngurusin masalah beginian. Tapi apa salahnya mempelajari juga supaya bila suatu saat ada gangguan pada gitar langsung bisa ditangani tanpa perlu menunggu bantuan dari pengrajin gitar atau tukang servis, selain mengeluarkan budget untuk ongkos, terkadang juga harus antri gara-gara tukang service nya lagi banyak garapan. Semoga artikel ini membantu anda menemukan gitar idaman, atau gitar custom yang tentunya sesuai dengan selera anda.

Link terkait tentang Gitar Custom